La mujer ha sido una presencia inminente en el arte del cine desde sus inicios, sin embargo, muchas veces las personas creen que el trabajo de la mujer se trata de solo estar frente a las cámaras y muy poco detrás de ellas, no puede haber algo mas lejos de la realidad.
En el año 1949, Ida Lupino, conocida como actriz, cogió las riendas de la dirección del rodaje de la película que había co-producido y co-escrito al sufrir su director, Elmer Clifton, un infarto, aunque no aparecería en los títulos de crédito como directora por respeto hacia Clifton. Después de este incidente, Ida se animó a dirigir otras 8 películas, incluyendo la conocida Outrage, sobre una violación, y fue la primera mujer en dirigir un film de cine negro. Ella dedicó su vida al cine y jamás dejó la dirección, alcanzando un gran éxito como directora de series de televisión en los años 1960 y 70.
Repasando la historia encontraremos que aunque la presencia femenina ha sido menor en comparación a la masculina, las mujeres han sido piezas fundamentales en el desarrollo del cine como lo conocemos hoy en día. Solo basta con investigar y profundizar para encontrar datos alentadores, sigue leyendo y descubre a todas esas pioneras que fueron innovadoras y destacaron en la industria del cine hasta llegar al momento en el que estamos ahora.
Alice Guy Blaché
Nacida en 1873 Alice Ida Antoinette Guy o Alice Guy-Blaché fue la primera mujer en ser realizadora de una película de ficción, sentando las bases de lo que en el futuro se ha considerado ficción cinematográfica. Aunque es generalmente aceptado que fue la primera mujer cineasta y existe mucha controversia sobre si es la autora de la primera película narrativa de la historia, se le puede considerar la primera narradora visual del cine, la fundadora del cine como narración cultural y la primera persona que dirigió una película. en la Historia del Cine.
Llegó a competir con Hollywood, como productora y directora independiente y se adelantó a sus contemporáneos y a su tiempo. Fue la primera en usar grabaciones con un gramófono al mismo tiempo que las imágenes y la productora de una de las primeras películas a color, la primera en utilizar efectos especiales, usar la doble exposición del negativo, las técnicas de retoque, la cámara lenta y rápida, y el movimiento hacia atrás.
Dirigió, produjo y supervisó más de 600 películas, que tocaban todos los géneros fílmicos, desde cuentos de hadas a parábolas religiosas, comedias románticas o películas policíacas. Fue la primera persona que dirigió una película en la que todos los protagonistas eran negros, en 1912, Un tonto y su dinero. Jugó un papel clave en la producción de las primeras películas sonoras, aspecto de su carrera casi siempre ignorada. Fue propietaria y directora de su propio estudio de cine. Se merece estar en este sitio entre las figuras más importantes del cine.
Lois Weber
Nació en 1879, Weber fue una directora cinematográfica estadounidense, así como productora y actriz. En un mundo que dificulta y, muchas veces, impide a las mujeres realizarse y desarrollar todo su potencial en actividades interesantes, siempre hay pioneras que rompen moldes y allanan el camino para las que vienen detrás. Alice Guy fue la primera mujer que dirigió películas, en Francia, y la estadounidense Lois Weber, que actuó por primera vez en el cine para un corto del marido de Guy, Herbert Blaché, fue por su parte la primera mujer que dirigió un largometraje, El mercader de Venecia en 1914.
Lois siguió sus propios instintos e ideales y rodó películas sobre el aborto y el control de la natalidad como ‘Where are my Children?’ (1916), la pena de muerte en ‘The People vs. John Doe‘ (1916) o el alcoholismo en ‘Hop, the Devil’s Brew‘(1916). Todas ellas fueron polémicas y grandes éxitos de taquilla. Fue la directora mejor pagada de la Universal en 1916, y la única mujer con un puesto asegurado en la Motion Picture Directors Association.
Lotte Reiniger
Nació en 1899 en Alemania, fue una cineasta, famosa por sus películas de animación con siluetas, especialmente Las aventuras del príncipe Achmed. Dirigió el primer filme que utilizó la cámara multiplano. Nacida en una familia alemana de clase media, su pasión por las marionetas y el cine la llevó a estudiar teatro y a codearse, siendo todavía una adolescente, con el meollo de la intelectualidad berlinesa de entreguerras y a convertirse en una figura única e irrepetible en la historia del cine. Cultivó, hasta alcanzar la más absoluta perfección, un arte singular: el de las siluetas recortadas y luego animadas gracias a los trucos cinematográficos. Con unas tijeras y papel negro era capaz de crear universos hechizados, criaturas maravillosas, mágicas alfombras voladoras, hacer aparecer demonios malévolos o crecer palacios voladores desde la nada.
Fue cineasta y musa de la vanguardia alemana de los años 1920. En ella se encuentran los orígenes del mundo del cine animado, del que se enamoró en su adolescencia: Dedicó tres años de su vida a crear el largometraje animado Las aventuras del príncipe Achmed, el primer largometraje de animación, estrenado en 1926.
Federica Sagor Maas
Fue una guionista de cine estadounidense. Nació en 1900, hija de inmigrantes judíos procedentes de Rusia, estudió periodismo en la Universidad de Columbia pero abandonó los estudios y comenzó a trabajar en 1923 como asistente de edición en la oficina de Nueva York de los Estudios Universal.
Maas escribió historias originales para el cine, adaptó otras y desarrolló decenas de guiones para Hollywood, que sirvieron de rampa de lanzamiento para las estrellas de la época, como Louise Dresser, Constance Bennett o Clara Bow. Al igual que Greta Garbo, tuvo que adaptarse al sonido y al color en el cine. Sin embargo, como pasó con tantas mujeres en los primeros tiempos del cine y a tantas escritoras, científicas y creadoras, sus ideas para nuevas historias y nuevos guiones eran robadas, su trabajo era plagiado y otros recibían el reconocimiento. Pocas veces le reconocieron su labor en títulos de crédito o respetaron su escritura original.
Mujeres en el cine actual
Ciertamente antes de los 2000 las mujeres no estuvieron representadas de manera equilibrada, ni en la cultura, ni en el cine. Fué en el año 2010 que la Academia de Hollywood concedía el primer Oscar a una mujer directora, la californiana Kathryn Bigelow, y hasta el 2018 en España para que dos directoras ganen los Premios Goya a la Mejor Película, Mejor Dirección y Mejor Dirección Novel: Isabel Coixet y Carla Simon, pero ciertamente cada año que pasa esas cifras van mejorando.
Resulta fascinante y a la vez inmensamente motivador conocer los nombres de las mujeres que desarrollaron la industria, desde el cine de animación hasta el mundo de la ciencia ficción, sobretodo teniendo en cuenta que no era una época fácil para ser mujer, con todos los estigmas y las pocas facilidades que se brindaban para que una mujer se desarrollara en un rol diferente al de ser ama de casa.